Here And Nowhere Else - Cloud Nothings

8.5
(Carpark Records)
Hardcore, Punk, Rock

En verdad rechazo contundentemente las opiniones reduccionistas que no hacen más que ver a un álbum como un producto inferior o superior a su antecesor, así nada más. Dicho rechazo nace de mi certeza de que son más de uno los factores que conforman a un disco y, tristemente, la historia de la crítica de la música popular lo ha ignorado de manera increíble. Ahora sabemos cuales son los discos buenos y cuales los malos, e incluso es atentar contra un dogma señalar defectos en discos que son considerados históricos como, que se yo, Pet Sounds, Led Zeppelin IV, la lista sigue. Lo cierto es que los álbumes (como los artistas y el total del género humano) tienen sus grandes virtudes y también sus grandes defectos, pues así como aprietan en algo, aflojan en lo otro. Lo que me molesta de ello es que la crítica censure discos como si en ellos no hubieran elementos que valieran muchísimo la pena, a pesar de todos los defectos que saltan a la vista.

   En mi opinión, el nuevo álbum de Cloud Nothings no es ni inferior ni superior a su antecesor. Sin embargo, puedo señalar en que puntos me parece más fuerte y en cuales más débil, o en otros, simplemente distinto.

1) Me parece que Here And Nowhere Else es musicalmente más arriesgado y tiene momentos ('Pattern Walks') que aspiran a la vanguardia.
2) El estilo instrumental de Attack On Memory se ve consolidado en éste álbum...
3) Sin embargo este es menos pulido y parece más automatizado en Here And Nowhere Else.
4) Líricamente es un álbum menos inteligente que Attack On Memory.
5) No obstante, en esta nueva placa se exploran sentimientos más complejos que en su antecesora.
6) En ambos es increíble lo comercializable que puede ser un sonido y estilo tan rudo traducido en sencillos envidiables.

   Esta entrega de los Cloud Nothings no hace más que venir a reafirmar que Dylan Baldi y los chicos tienen una habilidad técnica casi matemática en sus cambios de ritmos y sus arreglos musicales, así como éste tiene una sensibilidad especial al mundo moderno y todos los derivados sentimentales que éste genera.

D

Zentropy - Frankie Cosmos

8.1
(Independiente)
Rock Pop, Indie

En sus más de 50 años de carrera Bob Dylan ha publicado 39 álbumes de contenido original (es decir, excluyendo álbumes en vivo y recopilaciones), mientras que Greta Kline, alias Frankie Cosmos, ha publicado más de 40. Cualquiera podría pensar que, aún cuando no la ubique, ella debe de ser una artista con una carrera larga y respetada. Lo cierto, es que tiene una carrera de 5 años que empezó por lo tanto en 2009, y que éste es el primero de esos 40 al que verdaderamente se le está prestando atención en medios musicales de relevancia.

   Ésta figura prolífica que es Frankie Cosmos hace todos sus lanzamientos por Bandcamp, aunque para este en específico se le proporcionó un merecido espacio en Pitchfork Advance donde a la fecha se puede escuchar de principio a fin.

   La música contenida en este álbum es de una gran belleza y a parte de una inocencia infantil, y en el se tocan temas como crecer, cumpleaños, perder un perro, la escuela y, por supuesto, el noviazgo. Para esto ayuda la serena voz de Kline, quien escribe las letras y toca guitarra en todos los temas a lo largo del lanzamiento.

   En realidad, el disco es muy corto, con tan solo 10 canciones en las que básicamente todas rondan los 2 minutos  y medio y unas cuantas duran menos aún. Los dos lanzamientos como sencillo al momento son magníficas de verdad: 'Birthday' y 'Owen'.

   Estrictamente, es difícil determinar si este es o no el debut de Frankie Cosmos, aunque habrá que darle ese beneficio a Greta Kline y empezar a considerar su carrera discográfica desde el día de hoy. Una carrera que comienza bien y que sienta las bases para un futuro prometedor en donde saldrán ganando todas las partes, tanto ella como el público.

Bandcamp

Atlas - Real Estate

8.6
(Domino)
Indie Pop, Dream Pop

Calificar un álbum como éste es una tarea verdaderamente complicada. La razón es que es exactamente igual de bueno que su antecesor, Days, y musicalmente son casi idénticos. A muchos grupos eso les ha costado su reputación, entre ellos los mismos The XX que después de lanzar una réplica exacta de su disco debut se los comió la crítica.

   Creo que algo que en este aspecto le beneficia a Real Estate es que sus integrantes manejan varios proyectos simultáneos donde pueden desplegar los diferentes aspectos creativos que existen en sus mentes. Dicho factor le da sentido al hecho de que Real Estate sea utilizado como un grupo que tiene un estilo propio, único y no modificable, mínimo en gran medida.

  Como ya se mencionó, éste álbum mantiene todas las semejanzas posibles con Days: momentos instrumentales de inmensa expresividad, y belleza que parte de lo simple y lo cotidiano, un álbum que te hace sentir en casa, con tus amigos, un día tranquilo de verano cuando son pocas las preocupaciones que tienen lugar en la vida. Para lograrlo solo les hace falta dulces melodías de guitarras inundadas de reverb, ritmos simples y tranquilos y melodías vocales que se siempre se disfrutarán mejor con los ojos cerrados.

  En Atlas también se habla o se entiende a los suburbios como un epicentro calmo y sano para el crecimiento sentimental y físico de los integrantes, y sin embargo se tratan otros sentimientos de interacción humana enormemente valiosos.

  Al igual que mencioné alguna vez en la reseña del álbum de Atoms For Peace, no debemos de ser tan avorazados  exigiendo a los grupos que cambien de sonido y evolucionen, en especial cuando nos brindan momentos tan memorables y adorables como los que se encuentran a cada instante en Atlas.

D

Sun Structures - Temples

7.4
(Heavenly Records)
Rock, Neo-Psicodelia

Para ser honestos el lanzamiento del disco debut de Temples lo había esperado con basta curiosidad. Esto se debe principalmente a dos razones, la primera de ellas y la que predominó más sobre mi decisión de escuchar el disco y posteriormente reseñarlo, fue la burda comparación que se le hizo a su música con la hecha por Tame Impala. Para mi Tame Impala no sólo es uno de los mejores representantes de la música contemporánea, sino además encabeza la lista de mis artistas favoritos en la ya no tan reciente segunda década del siglo, la segunda razón  fue más circunstancial, y fue la mención de la de temples como “la mejor nueva banda de Inglaterra” dicho por la boca del mítico personaje que es Noel Gallagher.  ¿Pero quiénes son los tan mencionados Temples? Hare una breve introducción de su fresca trayectoria.

   Los Temples son una banda inglesa originaria de un pequeño pueblito llamado Kettering, y fue creado en el 2012. Con ya 4 canciones propias de la banda, estas fueron  subidas a youtube y su popularidad aumento hasta llegar a las manos de lo que ahora es su disquera Heavly Records. Todo lo demás en la historia de TTemples es publicidad y sencillos como “Shelter Song” hasta el momento que ahora nos concierne; su primer disco llamado Sun Structures.

   Antes de entrar ya de lleno en la reseña del disco, quiero aclarar que tanto su portada como el nombre del disco se me hacen un poco pretenciosos para mi gusto.

   El disco comienza con la ya mencionada canción “Shelter Song” que cuenta con un  interesante  y bien ejecutado contraste entre la estructura sonora de la batería  y los arreglos vocales, la siguiente canción es la canción que cuenta con el título del disco, esta tiene algunos sonidos que me recuerdan un poco a los Doors, pero fuera de eso no hay nada muy destacable en la canción y pasa sin pena ni gloria por mis oídos. Le sigue “The Golden Throne” que tiene como base un sonido muy peculiar al estilo de Kasabian, y es uno de los mejores momentos del  Sun Structures, sin embargo a partir de “Keep Moving In The Dark” todo se empieza a caer a pedazos, y es que la estructura de todas las demás canciones se empieza hacer muy monótona hasta el punto de llegar a aburrir, con arreglos muy poco originales.

   Todo el disco carece de tonalidades, una algarabía sin euforia, ni punto de inflexión que cambie la concavidad de las emociones; hace pensar que el disco es sólo una excusa para promocionar de manera más amplia sus sencillos anteriores, que por cierto son la única razón que soporta  todo el peso del Sun Structures carente de las mismas. Tal y como si siguieran un manual de cómo hacer un disco de rock psicodélico, las demás canciones tienen chispas de diferentes influencias tanto nuevas, como añejas, para lograr un disco que tiene buenos momentos, pero bajadas desproporcionales a sus logros.  El disco debut de Temples  es un  disco para pasar un buen rato, pero que le falta mejorar a la banda para hacer un disco más cohesivo; aunque temples pone en claro que tiene futuro y quizás hasta uno bastante prometedor. 

-Roberto Mirafuentes

D

Los Álbumes que hay que Esperar 1

Igual que cualquier año de entre los que han transcurrido últimamente, es seguro que éste 2014 nos entregará grandes lanzamientos de álbumes y de sencillos, tanto de aquellos artistas que han probado más de una vez su valía, ya sea que algún artista inesperado de una buena sorpresa.

  Los siguientes son, por lo tanto, los álbumes que debemos de esperar en la primavera de éste 2014.

Atlas - Real State
4 de Marzo

Su álbum pasado, Days, fue una verdadera joyita, con solos hermosos de guitarra y en general una estética muy poco predecible y original a más no poder. El tema de aquel disco fueron los suburbios, a los cuales se les dio un tratamiento romántico muy reconfortante.






Tomorrow's Hits - The Men
4 de Marzo

Esta prolífica banda a lanzado un álbum cada año desde 2011. Para este podemos esperar el mismo revival de rock clásico, rock sureño y punk, aunque, según los integrantes de la banda, con un sonido de mejor calidad.








Mess - Liars
25 de Marzo

El trio experimental de Brooklyn suele cargar sus álbumes de buen post-punk y sorpresas agradables. Desde la portada podemos imaginar muy buenas cosas de esta entrega que verá la luz a finales de Marzo.







Here And Nowhere Else - Cloud Nothings
1 de Abril

Attack On Memory fue uno de los mejores álbumes de 2012, con todo su coraje y energía creo un sonido poco convencional. Si Cloud Nothings hicieron lo posible por superarse no sería coincidencia que éste álbum también estuviera entre los mejores este 2014.







It's Album Time - Todd Terje
8 de Abril

Todd Terje es un productor de música electrónica de gran calidad que proviene de Noruega. Es muy extraño que lance un álbum pues suele presentar más bien muchos EP's y Sencillos, así que habrá que ver como lo hace en tiempo de álbumes.







In Conflict - Owen Pallet
13 de Abril

Owen Pallet se ve ante la complicada tarea de hacer el álbum que sucederá a Heartland, su indisputable obra maestra. Habrá que ver en que forma está el canadiense después de 4 años de ausencia discográfica.